早在一個月前，在江西美協(xié)網(wǎng)站就發(fā)布了：中國藝術(shù)研究院中國油畫院與江西省美術(shù)館、江西師大美術(shù)學(xué)院聯(lián)合主辦的《尋源問道》中國油畫作品邀請展將于5月1日——5月9日在江西省美術(shù)館隆重展出的預(yù)告。通過海報宣傳可以看出，參展的藝術(shù)家陣容強大、層級較高、作品豐盛。是江西省美術(shù)館新館落成以來又一次國內(nèi)頂級的藝術(shù)大展。我雖身在上海，國際大都市得天獨厚的藝術(shù)大展和活動非常頻繁，但一次性大規(guī)模集中展示國內(nèi)眾多油畫家的作品，也是不多見的。這是一次千載難逢的學(xué)習(xí)機會。

　　盡管兒子兒媳近來工作特忙，但還是能夠體諒我想要回家觀展的迫切心情，早早訂好火車票。我于5月6日抵達南昌，匆忙處理完手頭上的急事，在即將閉展9日的前一天，趕到江西美術(shù)館觀看展覽。雖展覽已近尾聲，但觀展人數(shù)依然很多。不僅有當?shù)氐乃嚾?、學(xué)生、市民，還有不少全國各地慕名而來的油畫愛好者。

　　第1---2兩個展廳100余件油畫作品，滿目清新，讓人振奮。當我走進展廳，突發(fā)奇想，改變往常的觀展習(xí)慣，從后面往前面看。先入第二展廳，按布展常規(guī)，稍遜的作品靠后。第一遍看過后根據(jù)個人印象和感受，再來看前言，以檢驗自己的品鑒水平和感悟能力。第二遍回頭細心欣賞自己感興趣和經(jīng)典的好作品。

　　兩個小時下來，我大致看過所有作品后，與類似展覽比較，得出如下三多三少的印象：多了有感覺、有感情、有思考的作品；少了無思想、無病呻吟的假大空的作品；多了有內(nèi)涵、有文化、有品位的作品，少了浮躁、淺薄和快餐式的作品；多了探索、實驗、創(chuàng)新性的作品，少了玩弄、炫耀技巧和投機取巧的作品。帶著這份感受，我認真拜讀了中國藝術(shù)研究院中國油畫院院長楊飛云老師撰寫的前言。

　　“尋源問道”是中國藝術(shù)研究院中國油畫院的學(xué)術(shù)宗旨，強調(diào)深入研究西方油畫造型語言體系，以文藝復(fù)興以來的經(jīng)典藝術(shù)精神為出發(fā)點，崇尚永恒、和諧的藝術(shù)法則，致力于傳承與體驗，追求純正的藝術(shù)審美原則和價值標準，以“真、善、美”為核心的宏觀價值追求。源，乃為繪畫藝術(shù)的傳承之源及它所包涵的一切綜合價值；道，是我們追尋的藝術(shù)精神與法則。在圖像泛濫和標準缺失的當代，重揚崇高與美好的旗幟顯得尤為必要。

　　在當代，追求價值多樣早已經(jīng)成為時尚，但往往忽略了核心價值。我國已經(jīng)進入一個全盛發(fā)展的新時期。社會與文化的健康發(fā)展需要加強核心價值體系的建設(shè)，需要端正和昭示社會的主流價值取向。藝術(shù)領(lǐng)域同樣面臨這個問題。“尋源問道”目標的設(shè)定，有著這方面的考慮，即希望通過有訴求的思想和實踐探索，促進油畫藝術(shù)核心價值體系的建設(shè)，并且在創(chuàng)作上訴諸作品物化形態(tài)的具體性，鮮明地提出涉及或關(guān)系油畫藝術(shù)核心價值的認識。就此意義而言，作為目標追求的“尋源問道”，是中國油畫藝術(shù)發(fā)展到今天而歷史地提出的文化自覺要求。

　　油畫藝術(shù)只有在繼承傳統(tǒng)的前提下才有創(chuàng)新的可能，只有在掌握繪畫本質(zhì)規(guī)律的前提下才有表現(xiàn)的高水平，只有建立高標準的價值取向才有發(fā)展的可能，只有熱愛生命、關(guān)注現(xiàn)實、貼近自然才能遠離蒼白與概念，只有出自藝術(shù)家心靈的感動才能真正的感染人。事實證明，不真的東西無法感人，不善的東西沒有價值，不美的東西根本就不是藝術(shù)。繪畫的根本是由兩個方面組成的：其一，是畫面上的繪畫語言與表現(xiàn)力；其二，是畫面背后的情懷格調(diào)與品質(zhì)內(nèi)涵，這兩者都是硬指標，是衡量繪畫的重要尺度。

　　此次展覽的參展藝術(shù)家皆是在中國藝術(shù)研究院中國油畫院“尋源問道”主旨下進行藝術(shù)創(chuàng)作的志同道合者，我們在此共同的目標下盡我所能地尋求、追問、探索，創(chuàng)作了一些作品，希望通過本次總體性的展覽呈現(xiàn)中國藝術(shù)研究院中國油畫院多年來在油畫語言、精神內(nèi)涵、情感表達等方面的進展與突破；也希望藉此次研究性的油畫研究邀請展及相應(yīng)的探討活動能夠獲得一些實質(zhì)性的意見和建議，以激勵我們在文化及藝術(shù)的源與道中繼續(xù)探尋、前行。

　　——楊飛云

　　2018年4月20日

　　通過閱讀領(lǐng)會楊院長真知灼見的文字，讓我對“尋源問道”有了深刻完整的認識和理解。毋容置疑“尋源問道”的學(xué)術(shù)宗旨和發(fā)展方向，體現(xiàn)了中國油畫的藝術(shù)精髓和價值取向。她也是基于中國油畫不同凡響的發(fā)展經(jīng)歷和沉浮變化而提出的。從歷年全國各類美術(shù)展覽不難看出，過去普遍反映出來的作品文化品位低俗、情感思想缺失、一味追求技藝技法、形式與內(nèi)容脫節(jié)、盲目照搬西方模式等現(xiàn)象。干擾和破壞了我國油畫發(fā)展的繁榮進步。油畫作品呈現(xiàn)出概念、空洞的弊端和缺陷。這些都是急功近利、虛幻浮躁心態(tài)產(chǎn)生的后果。

　　中國藝術(shù)研究院中國油畫院，作為我國油畫研究、探索和創(chuàng)作實踐的最高學(xué)府和學(xué)術(shù)研究機構(gòu)，長期以來，堅持“尋源問道”的宗旨，明確了繼承和創(chuàng)新的依存關(guān)系、確立了油畫藝術(shù)語言與個人情感的相互結(jié)合的創(chuàng)作導(dǎo)向。在藝術(shù)創(chuàng)作、研究中不斷實踐、勇于探索，撥亂反正，起到了引領(lǐng)、示范的領(lǐng)頭羊作用。

　　在理解了“尋源問道”思想內(nèi)涵后，我再次選擇性的重新品鑒欣賞了部分經(jīng)典之作。這次展覽，讓我強烈感受到，作品不僅給人視覺沖擊力，更重要的是，不少作品帶給觀眾思想啟迪和藝術(shù)感染。楊飛云的《箴花仕女圖》，古典畫法將現(xiàn)代女性與古代宮女的對比，揭示了不同時代女子的命運和內(nèi)心世界，意蘊深刻；徐小冬的《明媚之晨》橫幅廣角的鏡頭，陽光明媚照耀下的祖國山水林木、田園農(nóng)莊妖嬈美麗，一行白天鵝翱翔在山水之間，美輪美奐；于小冬的《能加你微信嗎？》，揭示了現(xiàn)代青年男女的心境、困惑以及生存狀態(tài)；李貴君的《隨風(fēng)》、石良的《六零后》等作品都有作者對社會、對人生的深刻思考和啟迪；還有如夏俊娜《 風(fēng)起昨夕》、仝紫云 《審視2》、都有形式、表現(xiàn)方法上的大膽探索與突破、有哲學(xué)的思考與追問。尤為讓我感到欣喜和振奮的是，一些寫實性的肖像，沒有停留在簡單的形象肖似上，而是深入巧妙運用油畫藝術(shù)本體語言，挖掘內(nèi)心情緒和感情變化的外在形象，充分表現(xiàn)不同年齡、身份及職業(yè)的特質(zhì)，如黃勝賢的 《西藏老人》，龍力游的《 帕米爾高原的女人》、李貴君的《心照不宣》等。看過這些作品后，均有意猶未盡的感覺和回味。

　　透過作品，我們在被藝術(shù)震撼、感染和陶醉的同時，可以體味到，畫家們是在長期深入生活，觀察感受民生，與勞動者同呼吸、共患難中，采集到活生生的素材，再運用合適新穎的藝術(shù)表現(xiàn)形式加以創(chuàng)作的結(jié)晶。以上作品的作者，大多都是名聲在外、如雷貫耳的大畫家、教授，有的還身居要職，事無臣細并大多年近花甲，但是，她們從未停止對藝術(shù)的執(zhí)著追求、精益求精、不斷探索創(chuàng)新。在艱苦的藝術(shù)創(chuàng)作中不斷產(chǎn)出精品力作。還無時不刻、嘔心瀝血地關(guān)心和培養(yǎng)著青年畫家。注重他們的健康成長和專業(yè)發(fā)展?？梢灶A(yù)見，中國油畫必將繼續(xù)在“尋源問道”的旗幟下高歌猛進。出現(xiàn)更加繁榮發(fā)展的美好前景。

　　謝 陳

　　2018年5月12日于南昌